Perché “Salvate il ratto”

Il titolo rovescia apposta Save the Cat di Blake Snyder, il manuale che ha ridefinito il modo in cui si pensa alla struttura delle sceneggiature — e che in questo corso troverete citato più volte, insieme a Truby, McKee, Egri e Aristotele.

Snyder partiva da un’idea pratica: basta un piccolo gesto iniziale — “salvare un gatto” — per far sì che il pubblico si affezioni a un protagonista. Noi la ribaltiamo. Un ratto è l’esatto opposto del gatto: la creatura che, per istinto, nessuno vuole salvare. Eppure un ratto può diventare un eroe amatissimo — pensate a Remy di Ratatouille — se si capisce abbastanza a fondo cosa vuole e perché.

Tony Soprano, Walter White, Amy Dunne: nessuno di loro salva un gatto, eppure li seguiamo per intere stagioni. Non vi insegniamo la scorciatoia per rendere un personaggio piacevole. Vi insegniamo a costruire personaggi che il pubblico segue anche — anzi soprattutto — quando non sono affatto simpatici.

Cosa imparerete nel corso di sceneggiatura online?

• Come funziona davvero una storia: struttura, tema e personaggio come meccanismi narrativi profondi, non come regole da manuale.
• I principali modelli di sceneggiatura — tre atti, Save the Cat, Truby, McKee — e come scegliere quello giusto per ogni progetto.
• Personaggi con archi credibili, dialoghi con sottotesto, trame che si intrecciano senza perdersi.
• L’intelligenza artificiale come strumento professionale nel processo creativo — dal brainstorming al pitch — senza perdere la vostra voce.
• Come si scrive una scena che funziona: obiettivo, ostacolo, svolta. Una scena senza conflitto non è una scena.
• Come costruire e presentare un pitch efficace: la promessa emotiva del vostro film in due minuti, senza tradire la storia.
• Le strutture narrative bilanciate, sbilanciate e aperte — e come scegliere consapevolmente quella giusta per la vostra storia.
• Un progetto di sceneggiatura completo, dall’inizio alla fine, applicando ogni lezione a un lavoro concreto e condiviso.

A chi è rivolto

A chi vuole scrivere per il cinema o per la serialità cercando un metodo serio, non le solite semplificazioni. Funziona per chi comincia da zero con ambizione, per chi ha già delle basi ma sente che manca un pezzo, per chi ha esperienza e cerca nuovi strumenti — compresi quelli dell’intelligenza artificiale, usati senza perdersi e senza perdere se stessi.

Non serve alcun prerequisito tecnico: serve curiosità, voglia di raccontare e la disponibilità a mettere in discussione quello che pensate di sapere sulla scrittura.

Come è fatto il corso

24 sezioni, organizzate come un percorso che si costruisce un blocco alla volta — dalla teoria della narrazione fino a una sceneggiatura completa:

• L’animale che racconta — perché raccontiamo storie: neuroscienze, isocronia, il cinema come mito contemporaneo.
• Cos’è una storia (e cosa non lo è) — la differenza tra un evento e una storia.
• Il tema: il cuore invisibile — cosa tiene insieme una sceneggiatura sotto la superficie della trama.
• Il protagonista come specchio del tema — costruire personaggi che incarnano ciò di cui parla davvero la storia.
• Le strutture narrative: mappa del territorio — e le loro varianti bilanciate, sbilanciate, aperte.
• Il beat sheet: strumento e trappola — come usarlo senza farsi ingabbiare.
• I tre atti — mondo ordinario e rottura, il labirinto del secondo atto, la resa dei conti finale.
• … fino al progetto collettivo — le sezioni successive costruiscono, passo dopo passo, personaggi, dialoghi, pitch e una sceneggiatura completa applicata a un caso reale.

Ogni sezione include lezione video, quiz e materiali scaricabili; due esami (a metà e a fine corso) verificano il percorso.

Una parola sull’intelligenza artificiale

Le lezioni sono interpretate da un avatar generato con l’IA — ma la scaletta, la sceneggiatura di ogni lezione, la scelta degli esempi, i quiz e gli esami sono opera mia. Il ruolo dell’intelligenza artificiale qui è preciso e dichiarato: genera l’avatar, sincronizza voce e labiale sul testo che ho già scritto, produce il video finale. Non ha inventato un solo contenuto. È la produzione, non l’autore — l’autore, con tutte le scelte e le riscritture che comporta, sono io.

Questo è anche il motivo per cui il corso resta accessibile: niente troupe, niente studio di posa, niente giornate di montaggio da rifare a ogni ripensamento. Il risparmio sulla produzione lo trovate nel prezzo, non nella qualità dei contenuti.

Quello che però l’IA ha fatto è quello di aiutarmi a sintetizzare il programma originale in modo che il testo passasse da 15/20 minuti a lezione a 2/3 minuti.

Chi vi accompagna

Marco Cassiano — sceneggiatore e direttore didattico, fondatore di Videus ex machina.

Scrivo storie da quando ero piccolissimo: il primo racconto a 11 anni, il primo romanzo a 17. Nel 1991 divento giornalista, e per anni la scrittura resta una seconda vita accanto al giornalismo. Nel 2012 entro nel mondo del cinema: cortometraggi, produzione esecutiva, regia, sceneggiatura, insegnamento. Studio al Centro Sperimentale di Roma, alle film commission, alla Focal; partecipo ai corsi di Federico Moccia e lo affianco come assistente agli studenti.

Grazie anche all’uso dell’intelligenza artificiale nel mio metodo di lavoro, vendo le mie prime sceneggiature, lavoro come editor e ottengo un finanziamento dal Canton Ticino per un film oggi in pre-produzione. “Salvate il ratto” nasce da lì: dal bisogno di condividere un metodo, non una formula.

In arrivo: un percorso ibrido che affianca alle lezioni online sessioni live e incontri in presenza.

Dettagli pratici

• Circa 3 ore di video on-demand, 24 sezioni e 96 microlezioni
• Quiz per ogni lezione, due esami di verifica
• Materiali scaricabili per ogni sezione
• Accesso da mobile e TV, nessuna scadenza
• Certificato di completamento
• Lingua: italiano

Domande frequenti

Chi ha scritto davvero le lezioni, se ci sono avatar generati con l’IA?

Ogni parola — scaletta, esempi, quiz, esami — è farina del mio sacco. L’IA genera solo l’avatar, la voce e il video finale a partire dal testo che ho scritto io.

Serve esperienza pregressa di scrittura?

No. Serve curiosità e voglia di mettersi in gioco: il corso è pensato sia per chi parte da zero sia per chi ha già esperienza e cerca un metodo più solido.

Il corso include anche una parte pratica, o è solo teoria?

Ogni sezione ha un’attività pratica legata a un progetto di sceneggiatura che si costruisce lezione dopo lezione, fino a un lavoro completo.

Che differenza c’è con gli altri corsi di sceneggiatura?

Non impone un solo modello: vi mostra i principali (tre atti, Save the Cat, Truby, McKee) e vi aiuta a scegliere quello giusto per ogni progetto — inclusi gli strumenti di IA usati con consapevolezza, non come scorciatoia.

In conclusione

Un percorso di e-learning pensato per chi scrive davvero

Se state cercando un corso di sceneggiatura online che vada oltre le solite formule, “Salvate il ratto” nasce come percorso di e-learning strutturato: lezioni brevi, un quiz per ogni argomento e un progetto di sceneggiatura che cresce sezione dopo sezione, così potete studiare quando volete senza perdere il filo. Non è un corso di scrittura creativa generico, ma un metodo applicato al cinema e alla serialità, pensato per chi vuole imparare a scrivere — non solo a leggere di scrittura.